Для Телеман в наши дни дверь широко открыта для всего, что нас возбуждает и хочет попробовать наши силы — говорит Томас Сандерс. «И это прекрасное чувство.»
Можно было бы назвать Сандерса Телеман певец-гитарист, за исключением их сказочного третьего альбома, Семья иностранцев роли менее четко определены. В результате получается беглый, текучий альбом славных поп-песен, иногда шипучих, иногда предчувствующих беду, иногда меланхоличных, Объединенных мелодией, всегда мелодией. «Я нахожусь в постепенном путешествии от гитары — Говорит Сандерс. «Это довольно ограничительно. Сейчас я пишу в основном на фортепиано, и меня очень волнуют электронные звуки и текстуры. На новом альбоме есть несколько треков, которые являются просто драм-машиной, а не Хиро, играющим на акустических барабанах. Хорошо иметь такие разные текстуры.»
Хотя Телеман группа существует с 2012 года, ее история началась задолго до этого. Сандерс и его брат Джонни (клавишные) знают басиста Питера Каттермула уже более 20 лет («Мы тяготели друг к другу – в нашем районе не было большого избытка творческих людей. Мы делаем музыку вместе с тех пор «). В течение восьми лет эти трое были ядром любимой инди-поп-группы Pete and the Pirates, прежде чем изменить тактику и основать Телеман с Амамией.
Сандерс говорит, что группа стала «как странная семья. Делая эту последнюю запись, я понял, как сильно мы полагаемся друг на друга. У нас есть свои разногласия, но если бы мы всегда смотрели друг другу в глаза, мы, вероятно, никогда не создали бы ничего интересного.- Они считают, что в музыке нет правильного или неправильного. Они пережили рождение и смерть, трудные времена и лучшие времена, но » музыка предлагает нам побег, и это именно то, что мы надеемся, что другие люди найдут в ней.»Возможно, именно это чувство музыки как бегства означает Телеман всегда находят что-то новое, чтобы сказать с их музыкой: Семья иностранцев строит и движется дальше от своих предшественников, завтрак и блестящий здравомыслие.
«Мы были очень сознательны с этой записью не отрыгивая то, что мы делали раньше — Говорит Сандерс. «Я думаю, что это будет скучно для нас и для наших болельщиков. Мы хотим продолжать развиваться и продолжать открывать. Эта группа-один долгий путь для нас, и мы никогда не хотим останавливаться в развитии и поиске новых способов создания музыки. Я всегда хочу улучшить то, что мы делали раньше. Пойти глубже, найти что-то более красивое, более запоминающееся, более сложное, более интересное… просто больше. «
Быть «просто больше » означало смотреть на то, как они делают музыку на этот раз, и менять ее там, где это необходимо. Так что Сандерс, который раньше был очень дорожил своими песнями-его собственным описанием, — на этот раз ослабил хватку. «Для некоторых треков Пит взял демо, которые я сделал, и полностью переработал их, придав им другое ощущение. Затем мы взяли это в студию и построили песню вокруг него. Это хорошо, чтобы отпустить его, пусть кто-то другой согнуть его и крутить его и посмотреть, если его более интересный зверь после этого. Это довольно одиноко писать самостоятельно, но я также действительно жажду этого; его полностью поглощает и может стать навязчивым, и это абсолютно какая-то терапия. Но, вероятно, здоровее сотрудничать больше, к чему мы, кажется, движемся.»
Итак Подводная Жизнь например, начиналось как демо, длившееся менее минуты, прежде чем Каттермоул помог Сандерсу разработать его: именно у него была идея изменить последовательность аккордов от минора до мажора, работая с Сандерсом, чтобы расширить песню в ее многослойное электронное крещендо.
Другие треки изменили форму с участием продюсера Оли Бейстона, который записал альбом на своей студии Flesh and Bone в восточном Лондоне в ноябре прошлого года. Бэйстон помог группе переработать Fun Destruction, например, чтобы сделать его более похожим на кусок с остальной частью альбома; он предложил перестроить Twisted Heart, так что стих Стал средней восьмеркой и окончанием припева: «Такого со мной еще никогда не случалось, чтобы песня так радикально перестраивалась продюсером. Хорошо, когда тебе бросают вызов и задают вопросы. Он держит
процесс живой и интересный «.
Но истинный смысл музыки, говорит Сандерс, заключается не в аранжировках или методах производства: речь идет о том, чтобы найти что-то внутри себя. «Последние несколько лет были для меня чем-то вроде борьбы: стать отцом и попытаться вписать родителя в хаотичную рутину гастролирующей группы. Эти два мира очень далеки друг от друга! После 10 лет такой жизни было трудно отказаться от этого образа жизни и этих привычек. Вы застреваете в этом старом цикле чрезмерного и саморазрушительного поведения, которое остается таким клише музыкальной индустрии. Большая часть выпивки и вечеринок — это просто средство спасения, когда все становится слишком много, но все, что вы делаете, это кормите монстра. Но сейчас уже лучше; вы можете сделать гораздо больше, когда вы не тратите все время впустую. Как отдельные люди и как группа мы более чем когда-либо сосредоточены на реальном ядре этой работы: музыке. Музыка позволяет нам – и всем, кто ее слушает, — найти другое место, другое существование.»
«Это должно быть место, чтобы потерять себя, будь то на шоу или слушать в наушниках по дороге на работу. Если вы чувствуете это достаточно глубоко, музыка действительно является наркотиком; вы можете быть полностью погружены, и больше ничего не существует. На концертах люди тоже теряют себя, и это прекрасное чувство. Надеюсь, что это время для нас и зрителей, чтобы выйти из обычных мыслей и забот, чтобы покинуть планету Земля в течение часа. Я больше всего на свете хочу, чтобы люди были тронуты музыкой, которую мы создаем, будь то что-то, что происходит тихо внутри, или ее танцы, как у маньяка «.
Удовольствие Разрушения пример тому: несмотря на то, что он звучит строго, неумолимо пахнет по-моторикски, это песня настолько неумолимая, что человек чувствует себя пойманным в нее. И это отражает состояние ума Сандерса: музыка звучит так, как будто она путешествует по бесконечному набору рельсов; тексты песен о том, чтобы сойти с этих рельсов. «Я написала эти слова после того, как проснулась, посмотрела на свои ботинки и задалась вопросом, где я была и что делала прошлой ночью. Я не узнавал человека, которым стал, и даже не помнил, что он сделал. Это действительно неприятное чувство; вы говорите себе » больше нет’, но затем это происходит снова, потому что вы хотите, чтобы это ослабление давления «.
Любимая песня Сандерса на записи, Море вина, музыкально очень отличается: яркая, красивая фортепианная баллада. Лирически, однако, он смотрит на другой эффект алкоголя. Не тот, который заставляет вас забыть реальный мир, а тот, в котором вы вдруг радикально принимаете измененные состояния за истину: «Это песня о том, чтобы тратить слишком много времени на размышления, переосмысление, мечты и потерю связи с
реальность. Речь идет о нашем английском способе использования алкоголя, чтобы справиться с проблемами, потерять запреты, встретить любовников. Тогда обманывайте себя, что мы родились, чтобы быть вместе.»
Море вина и Всегда Мечтал — еще одна медленная, великолепная баллада, — показал Сандерс, потягиваясь, избегая метафор своего предыдущего сочинения. «Они очень честные и простые. Я склонен писать косвенным и аллегорическим способом,мне не нравится излагать вещи. Но лирически эти две песни необычайно прямолинейны: я выхожу из своей зоны комфорта! «
Есть одно маленькое чудо в записи альбома, который звучит так великолепно. А именно то, что они сделали это в студии, которая – и это была их собственная вина – не была полностью функциональной. «Дело в том, что студия Оли действительно отлично подходит для проведения вечеринок в — Говорит Сандерс. «Его приятно и уютно, с неоновыми огнями, забавными инструментами, разложенными вокруг места, и массивной звуковой системой. Так что у нас было несколько поздних ночей. Одна из таких ночей вышла из-под контроля, и в диспетчерской было около 30 человек, и в какой-то момент банка пива пролилась на микшерный стол. Так что нам пришлось записать оставшуюся часть альбома только с половиной числа работающих каналов, что нам как-то удалось.»
Это может быть метафорой для всего Семья иностранцев. Как заставить сложные обстоятельства работать в вашу пользу. Как превратить последствия пороков в красоту. Как изменить свой способ работы, и сделать что-то еще лучше, чем то, что было раньше.
https://www.boogiedrugstore.net/en/artistes/teleman/